Рецензии. Релизы.

[Ozzy]

Стиль: Punk Revival
Дата релиза: 21.03.06
Лейбл: RCA

Команда из Питтсбурга Anti-Flag уже давно стоит особняком на сцене благодаря своему собственному стилю игры, жесткой политичной лирике и мощной энергетике, которая содержится в каждой песне музыкантов. В прошедшем, 2005 году ребята были в центре внимания, перейдя на мейджор-лейбл. Я не буду останавливаться на этом, поскольку анти-флаговцы на RCA — и это свершившийся факт, что здесь еще обсуждать?
Единственный вопрос для многих поклонников и тем более критиков заключался в том, каким будет обещанный к весне 2006 года новый альбом группы. Я бы сказал, что здесь мнения разделились. Стереотипы брали свое, и люди хоронили команду, которая всего лишь заключила контракт с другой звукозаписывающей компанией. Другие же ни на йоту не сомневались, что любимая ими группа не утратит свой былой стиль, облик, и, главное, идею.
Ну а третьи были умнее всех. Они ждали альбома и старались не ронять ненужных слов и не делать поспешных выводов. К их числу, пожалуй, относился и я, хотя мало верил в какие-то перемены в творчестве. Ну что ж, альбом вышел 21 марта. Но, как вы знаете, XXI век — век пиратов, поэтому я чуть раньше познакомился с новым творением группы под названием «For Blood And Empire». Впрочем, скачать в сети альбом — пожалуй, единственная возможность его услышать в России. Я специально постараюсь сказать о каждой песне, потому что альбом представляется довольно интересным.
Как любой автор пытается сделать классные первые страницы своей книги, чтобы заинтриговать читателя, так и Anti-Flag постарались написать в своих лучших традициях песню для строчки номер один в трек-листе. Это песня «I’d Rather Tell You But…», которая бы гармонично смотрелась и на «Underground Network», и на «Mobilize», и, скорее всего, на «The Terror State». Это та мелодия, которую можно было ожидать от ребят. Что ж, начало, пожалуй, не может не радовать поклонников группы. А вот следующий трек более что ли необычный для группы. Вообще, лично я сталкивался с таким мнением, что у этих бравых ребят есть, конечно, свой стиль, но уж больно все песни похожи. Наверное, «The Press Corpse» хоть немного переубедит таких людей. Один из хитов на альбоме! Третья композиция, «Exodus», это, как мне показалось, ни что иное, как результат тесного общения музыкантов с легендарным Томом Морелло (Tom Morello) из Rage Against The Machine. Куплеты написаны в их стиле. В целом песня хороша, в меру агрессивна, хотя и по началу показалось немного странной.
Далее идут две классные композиции, очень мелодичные. «Project For A New American Century» и «Hymn For The Dead» чем-то похожи: умеренный темп, мелодичный мотив. Обе песенки опять же довольно уютно бы смотрелись и предыдущих пластинках. Вторая из этих двух песен запоминается офигенной трубой в конце трека, которую я впервые заметил у группы. Но получилось действительно классно. «This Is The End (For You My Friend)» — один из самых мощных треков на альбоме. Слышал я такое мнение, которое безусловно имеет право на жизнь: «попса и селаут». С чем ну никак не могу согласиться. Специально несколько раз послушал песню после этого — ничего там не нашел подобного! В принципе тут вся песня держится на припеве, поскольку куплеты слишком рваные. А следующий трек — пожалуй, единственная песня, которая понравилась абсолютно всем! «One Trillion Dollars»: полуакустическая, небыстрая песня об огромной сумме денег, которая может все и, к сожалению, находится в руках не тех людей. Восьмой трек даже напомнил своим интро песенку «Death Of A Nation». Очень похожий мотив, естественно исполняет Крис. Неплохой хардкор, но уж до боли знакомый. И в следующей песне я узнал мелодию «911 For Peace». Но это «Confessions Of An Economic Hitman». Тоже классный трек, который бы вписался в любой флаговский альбом. Драйв, скорость, характерная гитара Криса и вокал Джастина в лучших традициях. Отличное название у десятого трека — «War Sucks, Let’s Party». Песня неплохая, но на хит не претендует. «The WTO Kills Farmers» тоже мне не совсем понравилась, поскольку там трудно заметить мелодию. Точнее есть какой-то ска-мотив, но он смотрится не очень. Классная мелодия у «Cities Burn». Очень веселая, позитивная и мелодичная песенка, чем-то напоминающая грязный стиль Rancid. Бас, как всегда, на первом плане. Ну и последний трек — «Depleted Uranium Is A War Crime». Отличная песня, очень быстрая и агрессивная. Уверен, что она точно понравится любителям первых альбомов и даже долбаным критикам. Прощу прощения — не сдержался!
Ни слова практически не говорил о лирике. Как мне показалось, она стала немного мягче с одной стороны, и мудрее и взрослее с другой. Я бы сказал, она стала больше походить на лирику Propagandhi — протест, но смысл не всегда на поверхности, написано более лирично и что-то в этом духе. Ребята затрагивают и тему политики родной страны, и тему масс-медиа, войны, ВТО, коррупции.
Я не зря попытался сказать о каждой песне, поскольку альбом долгожданный лично для меня, и уверен: будет очень много разговоров по его поводу. Так же уверен и в том, что найдутся люди, которым альбом хоть и понравится, но они будут говорить обратное, потому что он вышел на мейджоре. А тех людей, кто способен думать своей головой, поздравляю с очередной классной пластинкой любимой группы.
Трек-лист
1. I'd Tell You But...
2. The Press Corpse
3. Exodus
4. The Project For A New American Century
5. Hymn For The Dead
6. This Is The End (For You My Friend)
7. One Trillion Dollars
8. State Funeral
9. Confessions Of An Economic Hit Man
10. War Sucks, Let's Party!
11. The W.T.O. Kills Farmers
12. Cities Burn
13. Depleted Uranium Is A War Crime

По материалам http://www.antipunk.com

[Ozzy]

Стиль: Punk
Дата релиза: 21.10.2003
Лейбл: Fat Wreck Chords

Вот и довелось мне наконец-то услышать новый альбом одной из самых популярных панк-команд современности Anti-Flag. Пусть не пугает вас, уважаемые читатели, слово поп, т.к. к поп-музыке, к поп-панку и прочим существительным, глаголам, местоимением и т.д. с приставкой «поп» они никакого отношения не имеют, напротив, музыка Anti-Flag представляет собой симбиоз хард-кора и панка. Вы скажете: «Ну и что, подумаешь, хард-кор и панк, панк хард-кор, вон их сколько нынче наплодилось». Ан нет, просто послушайте их исполнение этого всего и вы поймете почему. Как было сказано в рецензии на предыдущий альбом «Undeground Network», их манеру исполнения после нескольких раз прослушивания пластинки сложно спутать с какой-либо другой командой, играющей в такой же стилистике.
Просто наглового, тупого, 3-х аккордного долбления вы от них не услышите, т.к. музыка у них довольно разнопланова, в меру мелодична и внушает доверие. Парни делают очень клёвые ходы, которые не присущи большинству хк-панк-командам, тем самым Anti-Flag дают стопудовую фору им. Сбивки, различные переходы, первоначально впечатляют сложностью музыки Anti-Flag, но после нескольких прослушиваний, в очередной раз ознакомления с данным альбомом, уже впечатляет не сложность, а сыгранность, подача, энергетика, которая прет от этих парней. Также хочу отметить грамотную скомпоновку и отличные аранжировки хоровых подпевок (складывается впечатление, что в подпевках учавствуют человек 10), которые я считаю очень внушительными и действенными. Anti-Flag имеют в кармане уже собственных 6 пластинок (2 последние выпущены на Fat Wreck), что показывает серьёзность намеренний группы двигаться дальше (будем надеяться что так есть и так будет). Не промахнулся таки и здесь старина Fat Mike, оценил по-достоинству их возможности.
Тематика их песен, из альбома в альбом — это извечные проблемы — а именно политика и все, что связано с этой грязью, различные революционные действия, военная проблема (что сейчас в Америке очень акктуально), проблема выбора, несправедливость, свобода, насилия, фашизм, и различного рода дерьмо. Нравяться мне такие внушительные группы, которые поют о наболевшем, несмотря на то, что темы песен заношены до дыр такими группами как U.K.Subs, Circle Jerks. В целом пластинка звучит «как надо», хотя и не обычно — жирно, мощно, драйвово (помогают сильные хоры ребят), хоть местами и напоминает последний альбом Suicide Machines, альбом Propagandhi 2002 года. Но Anti-Flag я думаю сильнее будут последних. «The Terror State» я еще долго не поставлю на полку пылиться, так как альбом имеет очень хорошее свойство — слушаешь, и с каждым разом всё больше нравится! Особенно цепляет песня под номером 10, «Tearing Down The Borders», да в принципе все очень хороши. Оформление альбома сделано также очень грамотно и все выглядит очень концептуально! Надерем молодые задницы второсортным дешевкам, типа Good Charlotte и прочим соплякам.
Итого: Пластинка очень хороша, недаром она засветилась среди лучших альбомов 2003 года по версии antipunk.com. Так держать! С нетерпением ждемс следующих работ от Anti-Flag.
Трек-лист
1. Turncoat
2. Rank-N-File
3. Post-War Breakout (Guthrie)
4. Sold as Freedom
5. Power to the Peaceful
6. Mind the G.A.T.T.
7. You Can Kill the Protester, but You Can't Kill the Protest
8. When You Don't Control Your Government, People Want to Kill You
9. Wake Up!
10. Tearing Down the Borders
11. Death of a Nation
12. Operation Iraqi Liberation (O.I.L.)
13. One People, One Struggle

По материалам http://www.antipunk.com

[Ozzy]

Стиль: Punk Revival, Hardcore-Punk
Дата релиза: 24.04.2001
Лейбл: Fat Wreck Chords

Группа Anti-Flag начала мельтешить на панк сцене с начала 90-х годов, хотя первые попытки создать группу были еще в конце 80-х годов. Тогда и появилось впервые название группы. Группа развевала своим флагом несколько лет и доразвивалась до того, что подписала контракт с Fat Wreck Chords, на котором и вышел данный альбом в 2001 году.
На первый слух, вокал Justin Sane кажется совсем невыразительным, незапоминающимся и теряющихся на фоне огромного количества панк групп. Отчасти это так и есть. Но несколько раз послушав этот диск я пришел к выводу что не такой уж он и невыразительный, как может показаться поначалу. И я вряд ли теперь спутаю манеру пения Джастина с кем нибудь еще. Революционные нотки присутсвуют в каждой букве, слове, хрипе, произносимым Джастином. Иногда даже наш панк-певун ударяется в мимолётное подобие ЕМО (в смысле вокала конечно, а не в смысле музыки, хотя это весьма спорно). Например в песне Vieques Puerto Rico Bikini Revisited. Да и в других песнях бывает как затянет… Но пусть слово ЕМО вас не путает, здесь им и непахнет (дослушался, йопт… уже сам себе противоречу ) В группе кстати поет и пишет песни не один Justin Sane, но и еще и #2Chris (именно так написано в буклете диска). В частности на данном сидюке он исполнил и написал 2 песни. Но на мой взгляд у Джастина это получается лучше, чем у #2Chrisа. С другой стороны, для разнообразия это не повредит…. Звук у группы тоже какой-то своеобразный. Похож на грязнованый, недоделаный полу-Epitaph’овский стандарт, с интересной и яркой бас-гитарой, и все это слегка приправлено малобюджетностью, ну и конечно хоровыми запевками.
Лирика группы да и альбома достойна отдельного разговора. Короче говоря, если б в 1917 году была такая группа в России, в ней бы непременно пел Владимир Ильич Ленин :-) Тексты донельзя политизированы и социализированы. Складывается такое ощущение, что группа живет не в Америке, а в какой нить Кубе, Южной Корее или на худой конец в СССР. Нет ни одной расслабонной песне, которая дала бы передых вашему мозжечку. Достаточно прочитанть некоторые названия песен и все станет понято: Culture Revoltion, Underground Network, This Machine Kills Fascists, Angry Young & Poor. Революция, свобода, контроль сознания со стороны общества, эгоистичные зажравшиеся политики, всяческая дискриминация, глобализация и прочие маленькие радости жизни сочатся из каждой строчки альбома. Альбом может и должен понравиться «настоящим» панкам, а также всем любителям социально-политического винегрета, да и возможно просто любителям калифорнийского панка в стиле NOFX, Pennywise, Propagandhi и т.д. (но звучит группа однозначно по другому, нежели перечисленные каллективы — просто темы близки). Не знаю почему, но и на меня он (альбом) тоже произвел впечатление.
Вывод: Музыка не для развлечения!
Трек-лист
1. Angry, Young and Poor
2. This Machine Kills Fascists
3. Underground Network
4. Daddy Warbuy
5. Vieques, Puerto Rico: Bikini Revisited
6. Stars and Stripes
7. Watch the Right
8. The Panama Deception
9. Culture Revolution
10. Spaza House Destruction Party
11. Bring Out Your Dead
12. A Start
13. Until It Happens to You

По материалам http://www.antipunk.com

[Ozzy]

Стиль: Punk Revival
Дата релиза: 19.02.2002
Лейбл: A-F Records

После выпуска командой Anti-Flag великолепного «Underground Network» не успело пройти и года, как свет услышал их новое творение — «Mobilize». Стабильность состава, опыт многочисленных концертов — все это положительно сказалось на качестве альбома и его относительно скором выходе после предыдущего. Однако главное — это то, что в «Mobilize» вошли лишь восемь новых на тот момент композиций, из шестнадцати, заявленных в трэк-листе. Другая половина альбома включала в себя восемь песен, записанных на концертах. Поэтому этот альбом представляет для фэнов большую ценность — все-таки, как известно, о панк группе нужно судить по «живым» выступлениям. К слову, большинство сходится в одном: Anti-Flag на сцене звучат так великолепно, будто это и вовсе студийная запись!
Я не буду подробно останавливаться на «живяках», все же это композиции с других пластинок, лишь упомяну их названия: «Underground Network», «Tearing Everyone Down», «Bring Out Your Dead», «A New Kind Of Army», «Their System Doesn’t Work For You», «Free Nation», «Spaz’s House Destruction Party», «Die For Your Government».
Что касается той части альбома, в которую вошли лишь новые композиции, то она вызывает лишь одно чувство: восхищение! Либо подобные ему чувства. Все восемь композиций написаны в бешеном ритме, с красивыми мелодиями. Да, по-моему, у Anti-Flag начиная с этого альбома появился упор на мелодику. Гитара стала звучать более мелодично и красиво, Крис ’Head’ постарался на славу, и бас по-прежнему продолжает радовать.
«911 For Peace» — песня, посвященная трагическим событиям 11 сентября 2001 года. Это своеобразная реакция участников группы на случившееся. Музыка просто великолепна! Красивая мелодия с красивой гитарой, отличными ударными и басом на уровне. Как всегда, соответствующий и быстрый вокал Джастина. Лирика в этой песне не то что бы протестная (хотя как не протестная, если там полминуты говорит Доктор Мартин Лютер Кинг), а больше, наверное, заставляющая задуматься, посмотреть назад и зажить заново! Отличное начало для альбома, одна из лучших композиций, на мой взгляд. Она задает темп всей пластинке! Вообще, одно из лучших творений группы за все время ее существования.
«Mumia’s Song» выдержана в таком же хорошем темпе, а ее звучание может напомнить некоторые калифорнийские команды. Очень красивый бас. А песня сама о несправедливости наших дней. В принципе, ничего особенного в лирике.
Следующая, «Whats The Difference?», написана в лучших традициях альбома «Underground Network» и не совсем характерна для «Mobilize». Песня о различного рода лишениях в правах и все той же «no ****in` justice».
«We Want To Be Free». Ночь. Они не хотят идти домой. Они не хотят, чтоб эта ночь заканчивалась. Потому что здесь и сейчас они свободны! Вот и весь смысл! Песня не самая быстрая, в ней больше серьезности. Нехарактерный миловидный, больше похожий на женский, бэк-вокал для Anti-Flag в конце песни.
Композиция «N.B.C.» расшифровывается как No Blood-Thirsty Corporations. Самая что ни на есть песня протеста! «Сопротивляйся, сопротивляйся!» — вот, что советует Джастин. Сопротивляться власти, капиталистическим корпорациям. Музыкальная составляющая композиции довольно энергичная и мелодичная. Бас и ударные классно начинают вторую половину песни, к которым присоединяются мелодичная гитара и традиционный вокал Сэйна.
Своеобразно начинается шестая по счету композиция альбома — «Right To Choose». Классная партия ударных, которую можно сравнить с «This Machine Kills Fascists», а затем не менее клевая гитара, выдающая красивую мелодию. Песню исполняет Крис #2 со своим грубоватым вокалом. Но песня смотрится, и становится лишь серьезнее от этого. Четкие ударные на протяжении всей песни, красивая и мелодичная гитара, характерный вокал и требование права выбираться самому и быть свободным — вот, с чем вы столкнетесь во время прослушивания шестого трэка.
Переключаясь на трэк #7 сначала на все сто процентов кажется, что играет чистой воды калифорнийский бэнд! Очень классное интро в песне «We Don’t Need It»! Сама же песня, к моему, по крайней мере, сожалению, переливается в не самую быструю и драйвовую мелодию. Радует Крис #2 со своими навыками бас гитариста! Совсем не плохая песенка, довольно легкая даже для Anti-Flag c довольно осмысленной лирикой: глупо жить прошлым — оно нам не нужно — давайте вместе строить счастливое будущее!
Закрывает список студийных композиций альбома «Mobilize» довольно странная работа группы, потому что песней ее не все осмелятся назвать. Это «Anatomy Of Your Enemy». Музыка служит лишь далеким фоном для самой идеи песни. Лишь коротенький припев, а остальное — речь! Речь состоит из десяти частей — десяти шагов создать врага и разжечь войну. По-моему, очень актуальная и болезненная тема, особенно для США. В целом, эта композиция оставляет хорошее впечатление и действительно заставляет задуматься о вещах, происходящих в мире.
Ну вот и все! Это был альбом «Mobilize». Мне кажется, он ничуть не хуже предыдущих, хотя довольно отличается по стилю от того же «Underground Network». Музыка Anti-Flag стала более мелодичнее и быстрее, но в то же время более агрессивна и эмоциональна. Лирика же, да и вокал Джастина остается на высоте.
Трек-лист
1. 911 For Peace
2. Mumia's Song
3. What's The Difference?
4. We Want To Be Free
5. N.B.C. (No Blood-Thirsty Corporations)
6. Right To Choose
7. We Don't Need It
8. Anatomy Of Your Enemy
9. Underground Network [Live]
10. Tearing Everyone Down [Live]
11. Bring Out Your Dead [Live]
12. A New Kind Of Army [Live]
13. Their System Doesn't Work For You [Live]
14. Free Nation [Live]
15. Spaz's House Destruction Party [Live]
16. Die For The Government [Live]

По материалам http://www.antipunk.com

[Ozzy]

Стиль: Punk, Grunge
Дата релиза: 14.10.03
Лейбл: Warner Bros.

Как хорошо, что есть столько отличных команд, которые делают отличную музыку (в данном случае мы говорим о панк-роке), но жаль только, что у нас в стране это мало кого волнует, и ничтожно то количество людей, которых реально впирает от того, что делают эти группы и как они это делают.
The Distillers на данный момент (после некоторых измений в составе) — это трое парней и девушка Brody — бывшая жена Tim’a Armstrong’a из пресловутых Rancid. Знакомство с этой бандой пришлось на альбоме «Sing Sing Death House», и скажу сразу, что на тот момент я о них ничего не знал. Но пластинка мне понравилось тем, что она напоминала мне творчество одной из моих любимых групп — L7. Но послушав получше, я все-таки понял, что это две разные вещи. Так как, по-моему, в L7 больше гранджа, нежели панк-рока, а The Distillers совмещают и то и другое просто отлично. В принципе, The Distillers ничего нового не изобрели, да это особо им и не нужно, т.к. они и так неплохо делают то, что делают. А именно: мощный грязный гаражный стрит-панк с примесью гранджа.
«Coral Fang» — это третья полноценная работа коллектива. Увидев на прилавках магазина их новый CD, я тут же поспешил его приобрести (хехе, даже складно получилось). Оформление обложки (их 2 варианта: первая версия — с запрещенным буклетом, вторая — наоборот, милая такая, с солнцем и животными) дало мне понять, что пластинка насыщена «мясными» и сырыми вещами. Но в отличие от предыдущей работы «Sing Sing Death House», этот альбом получился более плотный, мягкий, размеренный и мелодичный, да и медленных вещей больше, чем на предыдущем. А такие номера как: «Drain The Blood», «Dismantle Me», «The Gallon Is God», «Coral Fang», «Hall Of Mirrors» — не пройдут незамечанными.
Очень приятный момент этой пластинки заключается в том, что на ней практически нет ни одной плохой вещи — все до безобразия мелодичны и цепляют буквально после первого прослушивания. А читая тексты, понимаешь, что основная начинка «Coral Fang» — это повествование Broddy о несчастной потерянной любви (а-я-я-й, Tim Armstrong — негодяй, все мужики козлы…). Тем самым, альбом пронизан истинными чувствами, что придает большее ощущение им искренний и одновременно сырой, надрывающийся голос Broddy.
В общем, альбом офигенный. Я считаю, что данная работа показывает, что The Distillers сформировались и состоялись как группа. Единственный минус — это слишком уж затяжной заключительный трэк «Death Sex», длительностью в 12 с лишним минут (наверное он посвящен опять же Tim’y).
Послушайте эту драму и поплачьте вместе с Broddy заодно.
Трек-лист
1. Drain The Blood
2. Dismantle Me
3. Die On A Rope
4. The Gallow Is God
5. Coral Fang
6. The Hunger
7. Hall Of Mirrors
8. Beat Your Heart Out
9. Love Is Paranoid
10. For Tonight You're Only Here To Know
11. Death Sex

По материалам http://www.antipunk.com

[Ozzy]

Стиль: Alternative Rock, Pop-Punk
Дата релиза: 21.09.2004
Лейбл: Reprise

Я не силен в поэзии, но в поиске рифмы для слова «панк» непременно натыкаюсь на короткое словосочетание «Green Day». Об этой группе сказано не много, а очень много, поэтому нету смысла расписывать тут ее состав, историю и характер играемой музыки. Впрочем, насчет последнего велось и ведется много дискуссий, в которых стилю группы приписывают все, что угодно – от альтернативного рока (расплывчато, неправда ли?) до oldies или даже гранджа (глупо, неправда ли?). Хотя может в Green Day есть и капля гранджа и рок-н-ролл’а 60-х, но для меня эта группа всегда останется популярным панком.
Термин «поп-панк» отпугивает некоторых любителей «настоящей» панк музыки, но даже те, кто плюется, услышав Simple Plan или Good Charlotte непременно захотят услышать последний альбом, потому что, как не выкинешь слов из песни, так не вырежешь Green Day из истории панка (а то, что группа занимает там примечательное место, бесспорно). Ожидание пластинки было томительным и гнетущим: все помнят, что случилось с Блинками на их последнем релизе, а ведь вопрос «Нужны ли радикальные изменения Green Day’ю?» является чисто риторическим. Но 4 года – это не шутка. Кто знает, что произошло с музыкальным мировоззрением группы за такой долгий срок. И вот терзаемый данным и еще доброй дюжиной вопросов, я начал слушать новый альбом «American Idiot».
Задорный ритм, ироничный (и такой знакомый!) вокал, ритмичные паузы – вот чем встречает слушателя первая песня на альбоме. Песня про американкие средства массовой информации, назойливую пропаганду и безвольное население. Песня политизированная до последнего слова, но цепляющая и мастерски исполненная. А главное, это песня в привычном духе Green Day. Второй и двенадцатый трэки вообще достойны отдельного обзора. Это даже не песни, а целые рок оперы, длящиеся по 9 минут и состоящие, ни много, ни мало, из 5 частей, каждая из которых представляет собой практически самостоятельную песню (призвав на помощь знание курса математики начальных классов, можно заметить, что это целых 10 песен!). Всё вместе предстявляет собой произведение о жизни, депресии, отношениях – этакий музыкальный эпос. В музыкальном плане есть некоторое несоответствие: слишком уж веселая мелодия для такой лирики. С другой стороны, это можно рассматривать как иронию, что для Green Day вполне естественно. Такая ирония с горчинкой встречается на протяжении всего альбома, порой выливаясь в открытую лиричность и грусть. Так, «Holiday» с размеренным ритмом и депрессивно-антиправительственным текстом перетекает в медленную, поэтическую «Boulevard Of Broken Dreams». Следующая за ней «Are We The Waiting?» так же оставляет желать лучшего в плане скорости, при этом до боли напоминая романтическую версию «The Youth Of The Nation» от ну-металлистов P.O.D. Самый быстрый на альбоме 6-ой трэк. It’s comedy and tragedy – заключительные слова песни, которыми, в принципе, можно охарактеризовать и всего «American Idiot». «Give Me Novoсaine» имеет в себе даже какой-то элемент ска, но к припеву теряет свою необычность и в итоге остается для меня песней, которую порой можно и пропустить при прослушивании. «She’s A Rebel» интересна своей мелодией, но текст песни остался для меня загадкой: She sings of revolution | The dawning of our lives | She brings this liberation | That I just can’t define | Well nothing comes to mind. То-ли издевка над протестом (самоирония – это достойно уважения), то-ли юмор на тему девушек и любви. Кстати, тема девушек продолжается и в следующей песне, но там это определенно отношения между НЕЙ и ИМ. Красивая композиция про несчастную любовь, что тут еще добавить.
Концовка альбома поразительно напоминает начало: 2 грустных песни и уже упоминаемый грандиозный трэк «Homecoming». Тогда начинаешь задумываться о том, что тут тебе и кольцевое построение, и несколько главных героев альбома, и еще о том, что я не могу определить (моя учительница литературы охарактеризовала бы альбом гораздо полнее), а потом просто нажимаешь repeat и слушаешь пластинку еще и еще.
Если честно, охарактеризовать альбом вкратце совсем несложно, потому что в нем присутствует удивительная целостность: депрессивность лирики, четкие сюжетные линии и, конечно, мастерство исполнения – все это объединяет, но не стирает оригинальности. «American Idiot» возможно сделает «зеленым» не только день, но и недели, а то и месяцы вашей жизни, в течении которых альбом не будет покидать плеер.

Трек-лист

1. American Idiot
2. Jesus Of Suburbia
3. Holiday
4. Boulevard Of Broken Dreams
5. Are We The Waiting?
6. St. Jimmi
7. Give Me Novocaine
8. Shes A Rebel
9. Extraordinary Girl
10. Letterbomb
11. Wake Me Up When September Ends
12. Homecoming
13. Whatsername

По материалам http://www.antipunk.com

[Ozzy]

Стиль: Punk, Rock
Дата релиза: 01.10.2002
Лейбл: Epic Records

Альбом группы Good Charlotte выглядит весьма неплохо, более того, я бы даже сказал сочно! Звук хорошо отполирован и сглажен до нельзя на студии звукозаписи, что совсем не смертельно для поп-панка, а скорее наоборот. Из чего следует что круг потенциальных слушателей может быть значительно шире, нежели обычно. Надо отдать должное группе, за то что на альбоме почти все песни могли бы стать потенциальными «хитами» и соответственно получить широкую известность. Уже после пары раз прослушивания альбома многие треки запоминаются и впечатываются в мозг по самый мозжечок. И ты обречён на непроизвольное бубнение себе под нос зацепивших тебя моментов. Правда, из всего многообразия возможных претендентов на один из видеоклипов была выбрана на мой взгляд не самая интересная песня — Lifestyles Of The Rich And Famous. Есть гораздо более бодрые и цепляющие штуки. Но это кому как, в принципе….
Самая панковская вещь на альбоме — это первая сонга — Intro. На которой вообще не поют. Вступление напоминает музыку с каких то рождественских праздников, а дальше идет минутная долбежка в стиле «мы тоже слушаем NOFX». Далее довольно много медляковато-грустных песенок, звучание которых еще мягче, чем подушки, в которые плачут девочки, слушая эти лирические экземпляры. Мне они тоже понравились, но моя совесть, тьфу, то есть подушка чиста и главное — суха…
В своем творчестове группа пытается отразить разные волнующие ее проблемы. Ну там всякое непонимание, одиночество, проблемы с родителями, скучность этого мира и так далее. Списочек конечно достоен всякой похвалы и поощрения, но есть и отрицательные моменты: в песне с названием Гимн (The Anthem) солист пытается втирать нам свои истины о том как ему беджняке все твердят встать на путь истинный, найти работы, пойти учится. Но, возмущенный до нельзя, чувак уверяет нас, с рвением рэпера, что он не хочет быть как все, как ты… Получается типа протест против системы и общественных ценностей. Но уж такооой неестественный, надутый, неубедительный и неискренний, прямо как и мое обьяснение того, почему мне не понравилась эта песня (The Anthem)… Но чисто с музыкальной точки зрения звучит все просто здорово.
Несмотря на наезд на группу в конце рецензии, альбом все же очень удался! Наиболее удачные песни с альбома нет смысла перечислять, так как 90% песен можно смело назвать удачными.
Трек-лист
1. New Beginning
2. The Anthem
3. Lifestyles Of Rich And Famous
4. Wondering
5. The Story Of My Old Man
6. Boys & Girls
7. My Bloody Valentine
8. Hold On
9. Riot Girl
10. Say Anything
11. The Day That I Die
12. The Young & The Hopeless
13. Emotionless
14. Movin' On

По материалам http://www.antipunk.com

[Ozzy]

Стиль: Alternative Rock
Дата релиза: 14.11.2006
Лейбл: Universal

Этот альбом, как подумают многие – продолжение старых добрых блинков. Нет. Ответ Angels And Airwaves? Нет, конечно. Это просто (+44), это снова Марк, и снова Тревис в компании своих старых друзей. Музыка – это просто что-то потрясающее, к концу прослушивания я действительно понял, почему они назвали альбом именно так – твоё сердце действительно перестаёт биться, когда ты слушаешь эти песни.
Но начнём по порядку: песен на альбоме ровно двенадцать, каждая песня несёт что-то своё, что чувствуешь именно ты; создаётся впечатление как будто ты уже слышал это всё, слышал внутри, в себе. Песни настолько родны, что каждая запоминается сразу. Первая песня „Lycanthrope“ описывает разрыв Марка с Томом, — то, из-за чего, собственно, и распались blink-182: песня очень мощная, наполненная каким то внутренним криком, который после прослушивания уже не забыть.
Cменяется на спокойной „Baby Come On“, далее идёт заглавная «When Your Heart Stops Beating», на которую уже успели снять клип, — песня тоже очень мощная. Можно сказать, что композиции писались с таким чувством души, и в то же время с чем то личным для каждого кто слушает. Марк сказал, что это – очень личная работа: «Хочешь узнать что мы чувствуем? Просто послушай наш альбом».
За ней следует «Little Death» — спокойная песня о безнадёжности смерти (прошу – усни, дорогая, усни). Песня «155» какая-то до боли знакомая — как будто я слышал её в детстве. Просто великолепна «Interlude», которая потрясает своим звуком, своей энергией (хоть и идет всего минуту). И каждому уже знакомая «No It Isn’t» берёт за душу в самом начале и не отпустит тебя никогда. Неплохое построение в песне «Make You Smile» с двойным вокалом, а заканчивает это никогда не останавливающееся сердце песня «Chapter XIII».
Все песни наполнены чем-то живым, что теперь очень редко встретишь, несут в себе силу, потрясающий творческий заряд, уверен – пока ты будешь их слушать, твоё сердце не остановится.
Трек-лист
1. Lychanthrope
2. Baby Come On
3. When Your Heart Stops Beating
4. Little Death
5. 155
6. Lillian
7. Cliff Diving
8. Interlude
9. Weatherman
10. No It Isn’t
11. Make You Smile
12. Chapter XIII

По материалам http://www.antipunk.com

[Ozzy]

Стиль: Pop-Punk
Дата релиза: 09.01.2007
Лейбл: Reprise

Панк-легенды Green Day девятого января 2007 года выпустили переиздания своих первых двух альбомов «1039/Smoothed Out Slappy Hours» и «Kerplunk!» на лейбле Reprise Records. Первым, и пока что единственным повторно изданным альбомом, попавшим на просторы Интернета стал альбом 1992-го года под названием «Kerplunk!». Об этом переиздании и пойдёт речь.
Итак, включаем первый трек, и слышим уже знакомые и любимые аккорды. Песенка «2000 Light Years Away» выполнена в ключе всего раннего творчества Зелёного Дня. Спросите у любого поклонника Билли и Компании „Что такое ранний Green Day?“, и каждый вам ответит, что это в первую очередь очень искренние тексты, пронизанные подростковыми проблемами, романтичностью и страданиями по Эдриен, будущей жене Билли Джо. Я знаю этот текст наизусть, как и многие из вас, я пел эту песню своей девушке, я знаю эти аккорды уже много-много лет. А в 1992-ом специально для Эдриен, находящейся в длительном отъезде, Билли поставил эту песню на радио.
После второй лирической «One For The Razorbacks» идёт злая и более приземлённая песня «Welcome To Paradise», повествующая о тяжелой жизни в рабочих кварталах больших городов, и, кстати, это единственный трек с этого альбома, вошедший в сборник хитов «International Superhits».
Во многих песнях на этом альбоме Билли вспоминает о юношестве, в частности, медленные «Christie Road» и «No One Knows» заставляют задуматься и погрустить о прошлом, о старых друзьях, увлечениях, как на место этого приходит что-то новое и как порою хочется вернуть всё назад.
Разряжает депрессивно-лирическую атмосферу альбома (свойственную, кстати, именно для Green Day) весёлая песенка Тре Кула «Dominated Love Slave», повествующая о его садомазохистских наклонностях. Тре написал немного песен, но все они о содомии, онанизме и рок-н-ролле, то есть любимых занятиях великого барабанщика.
Наверно, Билли, Майк и Тре были прилежными учениками в школе, по крайней мере, за сочинение на тему «Проблема Холдена Колфилда и его конфликт с обществом» в песне «Who Wrote Holden Caulfield?» можно смело поставить „пятёрку“. В этой песне Билли соотносит героя книги Селинджера с самим собой, и именно после этой песни я заставил себя прочитать «Над Пропастью Во Ржи», о чём сейчас абсолютно не жалею.
Далее, с того же самого риффа, что и «Welcome To Paradise», начинается композиция «Sweet Children», напомню, что это первоначальное название группы Green Day, и эту задорную песенку, сочинённую тремя друзьями в совсем юном возрасте, вполне можно назвать гимном, подростковым протестом против взрослых дядек, постоянно всё списывающих на маленьких „милых деток“.
И, пожалуй, последний трек, которой хотелось бы отметить на этом альбоме, это кавер на широко известную композицию The Who «My Generation», сделанный самым замечательным образом и являющийся последней песней на «Kerplunk!».
Для меня этот альбом уже давно стал классикой. Если мои дети попросят меня спеть песню из своей юности, я обязательно спою им «Christie Road». Потому что я вырос под эту музыку. Было замечательно переслушать все эти песни в нормальном качестве, с хорошим звуком. Звук гитар остался таким же гриндеевским, как и был, не потерял своего шарма. Поэтому, если кто-то не любил этот альбом из-за плохого качества записи, то милости просим к прослушиванию. Наслаждайтесь, это – классика.
Трек-лист
1. 2000 Light Years Away
2. One For The Razorbacks
3. Welcome To Paradise
4. Christie Road
5. Private Ale
6. Dominated Love Slave
7. One Of My Lies
8. 80
9. Android
10. No One Knows
11. Who Wrote Holden Caulfield?
12. Words I Might Have Ate
13. Sweet Children
14. Best Thing In Town
15. Strangeland
16. My Generation

По материалам http://www.antipunk.com

[Ozzy]

Стиль: Power Pop
Дата релиза: 26.10.2004
Лейбл: Warner

Настоящий панк не носит раcклешенных джинсов (см Панк-рок дресс-код от Ben Weasel). Настоящий панк не поет про романтическую любовь. Настоящий панк не слушает Simple Plan. Я не настоящий панк, более того, я не панк вообще. Поэтому я просто боготворю эту группу за их умелое музыкальное исполнение, за приятный вокал, за романтически-расслабляющие тексты. Не представляю, сколько раз, считая с выхода их первого альбома, я набивал в окошках поисковиков заветные слова «Simple Plan new album». И вот — свершилось! Новая пластинка в высочайшем мп3 разрешении имеет возможность познакомится с моим плеером. Сразу замечу, что это любовь с первого взгляда (или прослушивания — кому как угодно). Каково же объяснение этому чувству, которое гарантирует альбому постоянное проживание в моем плейлисте?
Мимолетно взглянув на обложку, можно заметить, что особой оригинальностью оформления она не отличается. Квинтет просто расположил на ней свои чем-то озабоченные физиономии (может тем что Still not getting any?). Эгоизм какой-то. Но в защиту банды приведу слова еще одной любимой мною группы «Как можно любить кого-то, если нельзя любить даже себя!?» Короче, черт с ней, с обложкой. Я тут слушаю музыку, а не разглядываю картинки.
С самых первых аккордов «Shut Up!» в уши вливается энергичный, быстрый, мелодичный и цепляющий поп-панк. Этакая попсовая агрессивность, легко запоминаемый припев, очень уместные хоровые вставки делают первую песню бесспорным хитом. «Welcome To My Life» является первым синглом. Темп тут уже немножко сбавлен, наверное группа не решилась сразу срывать башни скоростными вещами. По лирике сингл напоминает последний альбом Good Charlotte — та же досада из-за всеобщего непонимания (при миллионных продажах альбомов, впрочем — явно не про себя поют) и тот же оптимистический настрой. Те, кому не нравится оптимистический настрой GC, могут просто покачивать головой в такт четкому ритму, сдобренному гитарными breakdown’ами. «Perfect World» замедляет течение альбома еще больше, но зато раскрывает тему «perfect», начатую еще на первом альбоме («Perfect») до логичного завершения. Сделав умное лицо, можно сказать, что тема перфекционизма неизменно тянется на протяжении обоих пластинок. Предугадывая возможность того, что слушатель чуток заскучал после предыдущих двух песенок, группа вставляет на четвертую позицию п****стически-ироничную песню «Thank You». А затем, видимо, чтобы оправдывать свою поп-ПАНКОВСКУЮ сущность, представляет песню а-ля новый Sum 41 с революционным названием «Me Against The World». В мире музыки скоро не останется ни одного исполнителя, у которого в репертуаре не будет песни с названием «Crazy». Не желая отставать от таких грандов мировой эстрады, как Britney Spears и Me First and Gimme Gimmes, Simple Plan так же исполняют песню с таким заглавием. Правда, никакого сумасшествия в ней нет — это очень романтическая песня, пожалуй, самая невпечатляющая на альбоме. Любители попрыгать в веселом экстазе определенно найдут свое в седьмой песне. Даже если вас не поднимет со стула и не начнет носить по комнате, то неосознанное подрыгивание задницей на этом самом стуле точно гарантированно. Восьмую песню настойчиво рекомендую заархивировать и послать какой-нибудь девушке на мыло. После прослушивания девушка бросит все дела и побежит рассказывать, как она вас любит, ведь песня ну такая проникновенная, что редкая девчушка сможет сопротивляться ее очарованию. Впрочем, и самому можно послушать под настроение. Про «Promise» писать особо как бы и нечего — замечу только, что начало песни чем-то напомнило мне Blink 182 и легендарного в кругу поп-вокалистов Тома Делонга. И для меня это определенно приятная ассоциация. «One», несмотря на свое индивидуалистическое название, пропитана сплошными «we», то есть выражает сплоченность и согласие через медленное, но мелодичное музыкально исполнение. Последняя песня, для которой название придумать парни поленились, чисто инструментальная, но в совокупности с замечательным голосом вокалиста представляет собой такую акустическую красоту, что быть ей без названия просто грешно. Озаглавьте ее сами. Предлагаю на выбор названия «Best romantic song ever» и «Ideal romance».
Я специально описал каждую песню отдельно, т.к. на кнопку «skip» при прослушивании нажимать не собираюсь и вам не советую. У альбома есть только один банальный минус — он слишком короткий. Все.
Трек-лист
1. Shut Up!
2. Welcome To My Life
3. Perfect World
4. Thank You
5. Me Against The World
6. Crazy
7. Jump
8. Everytime
9. Promise
10. One
11. Untitled

По материалам http://www.antipunk.com